по умолчанию
по умолчанию
по дате добавления
по названию (А-Я)
по названию (Я-А)
по популярности
Следующие
19
В архиве
Музей дятьковского хрусталя

Дятьковский хрусталь

Постоянная экспозиция
Музей дятьковского хрусталя
Музей дятьковского хрусталя
Телефон
8 (48333) 3 37 78
Официальный сайт
https://музейхрусталя.рф
Дополнительная информация
График работы: 10:00 — 18:00 Ежедневно. Выходной: понедельник
Оставить отзыв о выставке
В музейное собрание входят уникальные изделия из хрусталя XIX–XXI веков. В экспозиции распознаются 40 экспонатов, отмеченные стикерами AR, с помощью QR-кодов.
Посмотреть все экспонаты

О выставке

#1
Дятьковский хрусталь
#15
Знакомство с музейной коллекцией начинается с подлинных предметов ХIХ-го века. Фужеры, кувшины, блюдца, стаканы и графины мальцовского производства можно было встретить и в крестьянской избе, и на императорском столе.
#14
Лучшие образцы продукции Дятьковского хрустального завода были представлены на Первой Публичной выставке Российских мануфактурных изделий в 1829 году, за участие в которой Мальцовы были удостоены главной награды выставки — Большой золотой медали. Надпись на ней гласила «За трудолюбие и искусство». Большая золотая медаль давала право изображать государственный герб на изделиях и дверях магазинов. В отчете выставки отмечалось, что Дятьковский завод был первым в России, где качество продукции достигло столь высокого уровня, что даже предметы повседневного использования отличались изумительной чистотой стекла и высоким мастерством исполнения.
Помимо выпуска широкого ассортимента сортовой посуды на заводе выполнялись предметы церковного убранства — лампады, колокольчики, подсвечники различных форм. Сохранившиеся в разделе старины вещи впечатляют красотой и гармонией цвета, полнотой и щедростью форм, узорностью орнаментов и высокой культурой ансамблевых решений.
#3
Во второй половине ХIХ века масштабы производства на Дятьковском хрустальном заводе расширяются, устанавливается новейшее оборудование, совершенствуются технологии, возникают разнообразные подходы к формам и декору предметов. В этот период в декоративно-прикладном искусстве наблюдается небывалое ранее увлечение русской народной тематикой, которая находит живое отражение в изделиях завода. 
Елизавета Меркурьевна Бём
#16
Наиболее яркое проявление «русского стиля» было связано с творчеством Елизаветы Меркурьевны Бём. Произведения Елизаветы Бём пользовались огромным успехом, не только потому, что они отличались высокими художественными достоинствами, но и потому, что они были проникнуты романтическим отношением к старине, были подчеркнуто русскими. В лице Е. М. Бём на заводе впервые появился профессиональный художник, который сумел на основе местных традиций, собственного таланта и опыта мировой культуры дать новое направление творческому почерку завода.
#4
Ваза «10 лет СССР»
Начало ХХ — го века — суровое время, эпоха социальных перемен и потрясений, изменивших весь привычный уклад жизни и образ мышления людей. На Дятьковском хрустальном заводе в эти годы наблюдается спад производства, нехватка кадров и дефицит сырьевых материалов.
#17
Художников профессионалов, специально подготовленных для стекольной промышленности, еще нет, и рисунки для оформления продукции создают сами мастера, зачастую используя в качестве элементов декора пятиконечные звезды, снопы колосьев, серп и молот. Характерными работами такого плана являются крупные декоративные вазы, расписанные местными мастерами-художниками братьями Голубковыми. Роспись, исполненная в плакатной манере, изображает рабочего — творца новой жизни с молотом в руках на фоне индустриального пейзажа.
#5
С началом Великой Отечественной войны Дятьковский хрустальный завод был остановлен. При отступлении в 1943 году немецкие войска взорвали завод, превратив его в руины. Третьего декабря 1945 года, благодаря невероятным усилиям всего заводского коллектива, была запущена в эксплуатацию горшковая печь. 
Сахарница 40-е годы. Цветное стекло, пресс.
#18
После окончания войны людям требовались предметы мирной жизни: посуда, вазы для цветов, сувениры, праздничные сервизы. Основной объем продукции в послевоенный период представлен прессованными изделиями.
#6
Набор для крюшона 50-е годы. 
В пятидесятые годы двадцатого столетия Дятьковский хрустальный завод был полностью восстановлен. Следующим этапом стало активное развитие производства. Первое послевоенное десятилетие для ДХЗ — это не только время решения технических и технологических проблем, но и массового выпуска художественного стекла. 
#19
В это время с заводом сотрудничают советские художники — специалисты по стеклу, среди которых: А. А. Липская, Н. Н. Ростовцева, А. Я. Якобсон. Первым постоянным, штатным художником завода становится Евграф Сергеевич Шувалов. Основная продукция 50-х годов это изделия из накладного двух и трехслойного стекла, хрусталя с традиционной алмазной гранью и молочного или бесцветного стекла с росписью.
#7
Девизом 60-х годов стали слова: «Искусство — в быт!» Это означало, что художники должны были ориентироваться на создание простых, конструктивно ясных предметов для массового и серийного тиражирования. В 60-е годы на Дятьковском хрустальном заводе появляются молодые художники, выпускники Московского комбината декоративно-прикладного искусства. 
Сервиз «Бенефис». М. В. Грабарь.
#20
На ДХЗ воплощали свои идеи Е. Батанова, А. Степанова, В. Филимонова, Н. Ганф, Е. Жигалкина, Г. Антонова, С. Бескинская. Ими были созданы образцы для обновления массового и малотиражного ассортимента продукции: сервизы, вазы, посуда для сервировки стола из цветного стекла, бесцветного с росписью эмалевыми и силикатными красками, гравировкой и алмазной гранью. Постоянными художниками, приехавшими на завод в 1961 году, стали В.Шевченко и М.Грабарь. Этим художникам удалось сказать новое слово в области художественного стеклоделия.
#8
Евграф Сергеевич Шувалов
Вдохновение и желание подарить людям радость, любовь к своему заводу, уважение к труду, великолепное чувство стекла и его возможностей слились в творчестве Евграфа Сергеевича Шувалова. Работая на ДХЗ с 1949 по 1985 год, Шувалов Е.С. разработал около пятисот видов изделий из стекла и хрусталя, а массовым тиражом по его образцам выполнено более ста миллионов предметов. 
#21
В музее хрусталя хранятся две с половиной тысячи экспонатов Е. С. Шувалова. Значительный вклад Евграфа Сергеевича Шувалова в развитие отечественного художественного стекла был оценен по достоинству — в 1969 году ему было присвоено почетное звание «Заслуженный художник РСФСР», а в 1977- «Народный художник РСФСР», в 1983 году присуждена Государственная премия РСФСР им. И. Е. Репина. В музее хрусталя творчеству Е. С. Шувалова посвящен отдельный просторный зал, расположенный в экспозиции второго этажа.
#9
Пришедшие на завод в конце 60-х годов выпускники художественных вузов Иван Колодин и Владимир Котов, интенсивно включившись в кипучую заводскую жизнь, работая бок о бок с такими мастерами как Е.Шувалов, В.Шевченко, М.Грабарь, за короткий строк сумели проявить собственный художественный почерк. 
Декоративная композиция «Золотая осень». В. И. Котов. 
#22
В 1974 году были приняты на работу выпускники МВХПУ Михаил Кизлов и Зинаида Чумакова, а середине 70-х годов выпускники ЛВХПУ им. В. И. Мухиной — Иван Мачнев, Борис Федоров, Владимир Погребной, Иллария Мачнева. В начале 80-х годов присоединился к коллективу художников Сергей Шувалов. Таким образом, в этот период на заводе сложился очень сильный художественный коллектив, в задачи которого входило не только создание массовых, серийных вещей, но и работа над уникальными объемно-пространственными композициями. Создание таких композиций было обусловлено несколькими причинами. Первая из них — большое количество отечественных и зарубежных выставок художественного стекла, нуждавшихся в разнообразных произведениях. Вторая причина — требования современной архитектуры, с ее огромными светлыми холлами, где были необходимы целые ансамбли из стекла, служившие для организации предметной среды. Среди таких объемно-пространственных композиций следует особенно выделить «Слушая Стравинского» и «Золотой папоротник» И. В. Мачнева, «Натюрморт и сон» Б. В. Федорова, «Золотая осень» и «Стая» В. И. Котова.
#10
Хрустальный иконостас 
В сложную эпоху заката двадцатого столетия пришли на завод выпускники МВХПУ художники Евгения Ивановна Вольнова и Илья Михайлович Кизлов. Илья Кизлов поступил на завод в 1995 году, активно включившись в производственный процесс. Сервиз «Дятьковское кантри» — одна из выдающихся работ художника, созданная из бесцветного стекла с включениями воздушных пузырей. 
#24
Среди выполненных И. Кизловым индивидуальных заказов обращают на себя внимание сервиз из бесцветного хрусталя «Именной» и набор для сервировки стола «Львиное сердце», а среди предметов серийного производства — наборы «Авокадо» и «Цейлон». Евгения Вольнова пришла на ДХЗ в 1989 году уже опытным, сложившимся художником. Важной страницей в творчестве художника и знаковым событием для ДХЗ в период рубежа ХХ-ХХI-го веков стала работа над воссозданием внутреннего убранства храма — памятника в честь иконы Божией Матери Неопалимая Купина. Вместе Е. И. Вольновой над созданием эскизов и отработкой технологий работал конструктор-дизайнер Л.Чижов.
Сегодня хрустальный иконостас храма «Неопалимая Купина», не имеющий мировых аналогов, занимает достойное место среди художественных достопримечательностей Брянского края.
#11
Рассказ о творческом коллективе завода будет далеко неполным, если не отметить вдохновенный труд мастеров разных специальностей, многие из которых имеют звание народный мастер Брянской области, а 20 лучших мастеров завода — почетное звание мастер — художник. Следует отметить тот факт, что авторские работы мастеров, получившие одобрение художественного совета, серийно выпускались заводом долгие годы. 
Керосиновая лампа
#13
Без многолетнего труда мастеров завода, их опыта, таланта, чуткого импровизационного исполнения своих задач невозможны были бы высокие успехи дятьковского художественного стекла.В 1981 году в музее хрусталя был открыт «Зал истории», в экспозиции которого расположены тщательно подобранные материалы, посвященные богатой событиями более чем двухвековой истории Дятьковского хрустального завода, тесно связанной с историей страны и выдающейся династии промышленников и меценатов Мальцовых. Высокое мастерство рабочих и искусство художников на протяжении столетий создали собственный художественный стиль предприятия — «мальцовский-дятьковский хрусталь» и по сей день пользующийся любовью и высоким спросом потребителей.
Мы используем Cookies
Во время посещения данного сайта, Минкультуры России может использовать общеотраслевую технологию, называемую cookie. Файлы cookie представляют собой небольшие фрагменты данных, которые временно сохраняются на вашем компьютере или мобильном устройстве, и обеспечивают более эффективную работу сайта. Продолжая просматривать данный сайт, Вы соглашаетесь с использованием файлов cookie и принимаете условия.
По вашему запросу ничего не найденоПопробуйте уточнить параметры поиска
Экспонаты
Найдено: 
Показать все
Выставки
Найдено: 
Показать все
Музеи
Найдено: 
Показать все
%title%
%author%
%organization%
%label%
%title%
%organization%
%dates%
%label%
%title%
%title%
%author%
Топ-100